pas à pas

木曜日。今日はダンスの市瀬先生と相談してきました。

部活の件と、約半年後のとある企画について。
今はまだ秘密ですが、いろいろ決まったらご報告します！

ちょっと大変ですが、面白い企画にしていくつもりなので、ご期待ください！
現在午前2：20。その企画の準備にちょっと粘っていますが、もう寝ます。

おやすみなさーい！

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月曜日、ハープ女学園に参加してきました！

モンテヴェルディの『ポッペアの戴冠』の第３、4幕からの抜粋と最後のパッサカリオのアリア。
ゴシックハープでやるには少し無理がある個所もありましたが、何とか食いつかなければと必死でした。というのもゴシックハープには、所謂ピアノの黒鍵にあたる弦が無く、臨時記号は弦を抑えたり、そもそもの調弦を変えたりして対応しているので、シャープ、フラットが増えてくると、片手で弾かなければならず、ちょっと大変なのです！

基本的な奏法の確認、通底の数字の確認をしながら会が進められていったので、僕もうっかり忘れていたことやいい加減になっていたことをもう一度思い返すことが出来ました。
そうそう！実は今月初めにも大御所の先生にフォンタナのソナタをレッスンしていただいたのですが、今回のハープのワークショップも含めて、基本的な数字をちゃんとわかっていることがどれだけ大切か身に染みました。反省！
もう一回基礎的なところを思い返さなければ！
結局モンテヴェルディやフォンタナが活躍した１７世紀イタリアの数字がちゃんとわかってないと、いくらヘンデルやバッハを弾いたところで、「弾いたつもり」になるだけなんですよね…やっぱり基礎は大事ですね。
通奏低音は弾く人の趣味や経験によってどうとでもなってしまう分野なだけに、個人的な趣味の立ち入る余地のない基礎の基礎ををレッスンでも確認していただけることは、とてもありがたいです。
もちろん先生のお手本を色々見せていただけるのも嬉しいのですが、○○先生の劣化コピー版の演奏者にならないようには、気をつけて勉強していきたいと思います。基礎も実践もどっちも大切！

さて、話をワークショップに戻して。基礎の確認をしつつ、曲の歌詞や、アリアのリズム感も見て、どうすると効果的か、考えていきました。先生のリズムの正確さ…すごい<(_ _)>
今回のワークショップではレバーハープ、ビウエラ、ルネッサンスハープ、バロックハープ、ゴシックハープと参加者の楽器も様々でしたが、それぞれの楽器や参加者のペースに合わせて、先生が個人個人も見て下さるので、誰も置いてけぼりにならず、一生懸命に取り組んだ会でした。鍵盤楽器だけでなくてハープの通奏低音ももっと使っていきたいなと思いました！
自分のハープほしいな…お金貯めなきゃ(>_<)
刺激的な３連休でした！楽しかった！！！

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10/10の近江楽堂の演奏会、無事に終了いたしました。

ご来場くださった皆様、ありがとうございました！

今回は秘密兵器ゴシックハープ君も登場し、挑戦的なプログラムだったのですが、どの曲も楽しかったという感想をいただき、安堵しています。お世辞でもとっても嬉しいのです（笑）

８月末、そして今回と自主企画をしてみましたが、終えてみて、やってみて良かったなと思っています。やり終えた後で何ですが、学部の在学中にこんなことをするとは努々思っていませんでした。企画したのも「やれたらきっと楽しいよね！声かけてみよっか？」とリコーダーのN氏と２人で安易に思い付きで話したのがきっかけだったのですが、お誘いしたら皆さん快諾して下さり、ぶっちゃけ本当に驚きました！同時に素晴らしい方々に巡り合えたことを幸せに思いました。
途中で、自分にはちょっと無謀だったかと思ったこともありましたが、沢山の方々に支えられて終えることが出来ました！

これからもまた、自主企画をすることがあるとは思いますし、誰かの企画に乗せていただける機会もあるかもしれませんが、今この２つの演奏会を企画し、実現できたことは、今後の糧にしていけるといいなと思います！

今度また集まるときは成長した姿で、出会えるようにしようと、やる気もアップです！

関わって下さったすべての人々に感謝！本当にありがとうございました！

さてさて、この３連休は西山まりえ先生主催のハープ女学院に参戦！！！男だけどΣ(ﾟДﾟ)
ゴシックハープでモンテヴェルディの『ポッペーアの戴冠』の通低に挑戦！
半音操作で頭混乱しそうになりながら頑張っています！明日は歌手の方もいらっしゃるようで、楽しみです！

それでは３連休最終日、台風にはくれぐれもお気をつけてお過ごしください！

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昨日は高校の同窓会関東支部の懇親会にてチェンバロを弾いてきました。
同窓会とはいっても、いらっしゃっている方は僕より全然年上の方達がほとんど。
 
あまりにも会場が広いうえに、絨毯敷きだったため、止む無くマイクで拡声。後ろのほうまでうまく聞こえたようで安心しました。拡声はうまくいかないと本当に悲惨なので、生音で出来るだけやりたいものです。
15分と短い時間でしたが、チェンバロのことを少しでも知っていただける、いい機会になったかなと思います。
バッハの平均律１巻の１番のプレリュードで楽器紹介をした後、フレスコバルディのトッカータ、それからパッサカリアのバスの上で即興というプログラムにしてみました。
即興は特に喜んでいただけたようで、嬉しかったです。

また、10月の演奏会のチケットを買って下さった方も何名かいらっしゃって、興味をもっていただけたことは本当に嬉しい限りでした！

しかし、まだまだチェンバロは知られていないようですね…知っていてもピアノの劣化版のようなイメージを持たれている方は多いようで…。
古楽の演奏会に行って出会う人、あるいは来て下さる方はもちろんチェンバロのことをある程度知っていらっしゃるので、普及してきたかのような錯覚に陥ってしまいそうになりますが、普通に生活している中では、やっぱりなかなか触れる機会がない楽器ですよね…それを実感した会でもありました。

学校でも妙に現代の楽器と比較して、コンプレックスみたいなものをもって、表面的に『古楽の演奏ではここをああしてこうして…』『だからモダンの人は…』とか言っちゃってる場面によく遭遇しますが、まず古楽をやっている僕らがそれを言ってるうちは、まず広く知られることはないんだろうな～

幅広い選択肢のある中で、古楽器を手にしたのだから、その楽器だから出来ること、モダン楽器と比較しての古楽器じゃなくて、純粋に良いと思う音、音楽を作り出せるように努力していくべきだなと思いました。
もちろん古楽器の復興運動が始まったときはモダンととにかく真逆のことをやろうという意向は少なからずあったのかもしれないけれど、今はもうそんなこと言っている場合ではないんじゃないかなと思います。
古楽器でバッハやるんだからありがたがりなさいよ！っていうのはもう古いっていうかちょっと傲慢な態度。

古いものを見つめなおして、原典をちゃんと見つめてっていう態度は、復興させた先人たちから受け継いでいかなきゃいけないと思うけれど、その人たちが出した答えだって、必ずしも正解ではないし、人を尊敬するっていうのはただ言われたことを鵜呑みにすることや、そのまま演奏をマネするってことじゃない。

自分が出す音や弾く曲、楽器に対して謙虚に。書いてある事実は曲解するんじゃなくて可能な限りありのままで。その責任を負った上で、演奏するときは誰のことも気にせず自分の伝えたい、出したい音を自由に出せるように、まだまだまだまだ、頑張っていかないといけないなと思い、反省もした一日でした。

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今日はこの演奏会のための第一回リハーサル！
狭いですが僕の部屋で4人が集まってやっていきました。

初回ということで、とりあえず曲がどんな感じかをつかむために何度か通したり、アレンジをどうなるか相談したり。後まだ練習が必要なところは各自宿題と言うことで！…中々いい感じかなと個人的には思っています(*^^*)
 初期ものは上のパートの音数の多さに比べると、通低パートは割りとシンプルなのですが、それだけに曲や言葉のリズム感を出したり、即興的に色々なことをやったりと、事前に練習しておくと言うよりも、相手と合わせたり、一人のときはイメージトレーニングをしておいたりしてと臨機応変に弾いていく感じです。まあ、盛期バロックというか18世紀の通低も臨機応変なのは変わらないんですが、その要素がちょっと多めという感じかな。
その分曲のアレンジはしやすいし、自由度は高くて楽しいですが、頭使いますね…(^^;ちょっと疲れた！

でも聴いててお客様も一緒に盛り上がれるようなアレンジを考えているのでご期待ください！まだまだお席余っていますので、お時間のある方は是非足をお運びください(*^^*)

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